expression dans de grandes accolades (val d oise)

Et vous, comment imaginez-vous les villes et campagnes du futur ?

Patrimoine - Culture

Mont-de-Marsan 40000

Du 21/01/2026 au 31/01/2026

La Médiathèque vous invite à partager votre vision de la vie urbaine et rurale de demain à travers vos créations. Peinture, maquette, dessin, poésie, récit… toutes les formes d’expression sont les bienvenues ! Chaque contribution rejoindra une grande exposition collective pour inventer ensemble les paysages de l’avenir. Kiosque | tout public (création à déposer entre le 21 et 31 janvier) | Mur d’expression participatif

Et vous, comment imaginez-vous les villes et campagnes du futur ?

Dessin - Collage, Exposition

Mont-de-Marsan 40000

Du 21/01/2026 au 31/01/2026

La Médiathèque vous invite à partager votre vision de la vie urbaine et rurale de demain à travers vos créations. Peinture, maquette, dessin, poésie, récit… toutes les formes d’expression sont les bienvenues ! Chaque contribution rejoindra une grande exposition collective pour inventer ensemble les paysages de l’avenir. Kiosque | tout public (création à déposer entre le 21 et 31 janvier) | Mur d’expression participatif

CONCERT KINGA GLYK

Jazz - Blues, Danse - Bal - Cabaret, Musique

Langres 52200

Le 30/01/2026

Funk Basse virtuose et compositrice singulière, la polonaise Kinga Glyk s’est imposée sur les plus belles scènes internationales, cumulant millions de vues et collaborations prestigieuses. Avec Real Life, son cinquième album coproduit par Michael League (Snarky Puppy), elle signe une œuvre ambitieuse entre jazz, funk et soul. Entourée de musiciens de haut vol, elle propose une musique sans paroles mais profondément expressive, qui groove autant qu’elle émeut.

HUGO DIAZ QUARTET

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 31/01/2026

À la croisée des influences qui ont façonné son univers musical, Hugo Diaz présente un projet d’une rare singularité. Une suite de compositions originales où contrepoints et signatures rythmiques audacieuses cohabitent subtilement au service de mélodies évocatrices. Le quartet du saxophoniste soprano navigue entre plages modales épurées, explorations sonores et textures électroniques soigneusement intégrées, créant un espace d’expression unique pour chaque soliste. À travers ce voyage sonore, Hugo Diaz propose un jazz résolument contemporain, à la fois lyrique et innovant, une invitation à découvrir un monde où les frontières du genre se dissolvent au rythme des vagues créatives. Saxophone, soprano : Hugo Diaz / Piano : Alexandre Cahen / Contrebasse : Vladimir Torres / Batterie : Louis Cahen Premier Prix du Tremplin « Un Doua de Jazz » Prix du Public du Tremplin Européen Jazz d’Avignon

Exposition – Amélie Marlet

Exposition

Coutras 33230

Du 09/01/2026 au 30/01/2026

Influencée par des maîtres comme Botticelli ou Boucher, Amélie Marlet nourrit son regard à travers les musées et les grandes collections. Si ses références iconographiques s’ancrent dans la tradition du nu féminin, elle choisit de représenter majoritairement des corps masculins, traités avec une approche à la fois sculpturale et expressive. À travers son travail, Amélie Marlet cherche à réhabiliter la nudité comme un langage artistique à part entière. Découvrez l’exposition d’Amélie Marlet, gagnante prix du Jury au Printemps des Arts 2025, du 9 au 30 janvier à l’espace exposition Maurice Druon. Vernissage : vendredi 9 janvier à 18h30 avec un concert de la harpiste Marianne Eva Leclerc Ouvert à tous et offert par la Ville

Concert "Mon coeur palpite"

Musique, Concert, Musique classique, Musique traditionnelle

Haguenau 67500

Le 30/01/2026

Vendredi 30 Janvier à 20h, l'ensemble instrumental "In Arcana" propose un concert de musique ancienne avec un programme nommé "Mon cœur palpite". Stéphan WOLF, contre-ténor et Hae-Lim LEE, soprano seront accompagnés par une flûte, un cymbalum et un violoncelle. Le cymbalum est un instrument méconnu à cordes frappées très présent dans les musiques traditionnelles de l’Est. Vous y entendrez notamment "Che si può fare" de Barbara Strozzi et le "Lamento della Ninfa" de Claudio Monteverdi, mais aussi des extraits de Haendel, Porpora, Chédeville et Oginski. Si l’esthétique des lamentations évolue au travers des siècles, cet attrait pour les plaintes amoureuses persiste et reste propice à des compositions extrêmement expressives et pleines de sentiments contrastés, de la joie passionnée au dépit le plus sombre.

Exposition – Amélie Marlet

Manifestation culturelle, Exposition

Coutras 33230

Du 09/01/2026 au 30/01/2026

Influencée par des maîtres comme Botticelli ou Boucher, Amélie Marlet nourrit son regard à travers les musées et les grandes collections. Si ses références iconographiques s’ancrent dans la tradition du nu féminin, elle choisit de représenter majoritairement des corps masculins, traités avec une approche à la fois sculpturale et expressive. À travers son travail, Amélie Marlet cherche à réhabiliter la nudité comme un langage artistique à part entière. Découvrez l’exposition d’Amélie Marlet, gagnante prix du Jury au Printemps des Arts 2025, du 9 au 30 janvier à l’espace exposition Maurice Druon. Vernissage : vendredi 9 janvier à 18h30 avec un concert de la harpiste Marianne Eva Leclerc Ouvert à tous et offert par la Ville

Les dessinateurs peuvent-ils tenir bon ?

Strasbourg 67070

Le 29/01/2026

Cette question traverse le travail de Coco, figure majeure et incontournable du dessin de presse en France. Dessinatrice pour Charlie Hebdo et Libération, elle croque sans relâche les machos, les populistes, les fondamentalistes et toutes les figures de pouvoir qui hérissent le poil. Insolente pour certains, d’une lucidité implacable pour d’autres, Coco fait du trait un acte politique. À l’occasion de "Signé Coco", elle revient sur quatre années d’un monde sous tension. Du mouvement #MeToo à la guerre en Ukraine, de la crise climatique aux luttes pour les droits des femmes, ses dessins racontent une époque traversée par les conflits, les colères et les résistances. À travers humour, irrévérence et engagement, Coco interroge la place du dessin de presse dans nos démocraties fragilisées. Lors de cette rencontre, Coco partagera son regard affûté sur la liberté d’expression, le pouvoir de la satire et la nécessité de continuer à dessiner, coûte que coûte. Une invitation à penser, rire et résister.

Est-il encore possible de défendre la culture alsacienne ?

Strasbourg 67070

Le 30/01/2026

Avec "La Brique au fond du lit" (La Nuée Bleue), elle nous invite à un voyage sensible au cœur de l’Alsace des années 1960, dans son village natal de Haegen, près de Saverne. À travers ses souvenirs d’enfance, ce sont des odeurs de bois et de terre, la fraîcheur de la forêt, la chaleur réconfortante des briques au fond du lit qui ressurgissent. On y goûte la chicorée, les roudoudous sucrés, on y retrouve les bateaux-balançoires du forain sur la prairie. Bûcherons, carriers, grands-parents et voisins peuplent ces pages où chaque geste et chaque rituel renaissent avec tendresse et poésie. Défenseuse émérite du dialecte alsacien, Simone Morgenthaler égrène de belles expressions d’enfance, toujours traduites, qui s’enfilent comme des perles et s’ouvrent comme une boîte de madeleines. Il y a là un Proust champêtre, un Jakez-Hélias d’Outre-Vosges, dans la lignée de Jean Egen ou de Claude Vigée Venez rencontrer l’auteure, écouter ces récits vivants, partager vos souvenirs et plonger dans un univers où les petites choses du quotidien deviennent de véritables trésors. Une parenthèse chaleureuse et sensible à ne pas manquer!

Donibaneko Haizeak

Musique, Cinéma

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 01/02/2026

L’orchestre de cuivres Donibaneko Haizeak vous invite à un voyage musical haut en couleur, où la puissance et la chaleur des cuivres se mêlent à la finesse des émotions. Au programme : un parcours éclectique allant de pièces intimistes aux harmonies délicates jusqu’aux grandes musiques de films qui ont marqué nos mémoires. Des mélodies pleines de douceur côtoieront des thèmes cinématographiques grandioses, pour une après-midi placée sous le signe de la diversité et du partage musical. Entre complicité, virtuosité et énergie communicative, les musiciens vous feront découvrir tout le spectre expressif des cuivres, du murmure du cor au souffle éclatant d’une trompette, sous la direction d’Anthony Lafargue.

Concert "Donibaneko Haizeak"

Musique, Concert, Cinéma

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 01/02/2026

L’orchestre de cuivres Donibaneko Haizeak vous invite à un voyage musical haut en couleur, où la puissance et la chaleur des cuivres se mêlent à la finesse des émotions. Au programme : un parcours éclectique allant de pièces intimistes aux harmonies délicates jusqu’aux grandes musiques de films qui ont marqué nos mémoires. Des mélodies pleines de douceur côtoieront des thèmes cinématographiques grandioses, pour une après-midi placée sous le signe de la diversité et du partage musical. Entre complicité, virtuosité et énergie communicative, les musiciens vous feront découvrir tout le spectre expressif des cuivres, du murmure du cor au souffle éclatant d’une trompette, sous la direction d’Anthony Lafargue.

Mi palpita il cor - Concert de musique ancienne

Haguenau 67500

Le 30/01/2026

“Mi palpita il cor” (mon cœur palpite) est le nom de ce programme de musique ancienne construit autour des lamentations amoureuses. Vous entendrez notamment « Che si può fare » de Barbara Strozzi et le « Lamento della Ninfa » de Claudio Monteverdi, mais aussi des extraits de Haendel, Porpora, Chédeville et Oginski. Si l’esthétique des lamentations évolue au travers des siècles, cet attrait pour les plaintes amoureuses persiste et reste propice à des compositions extrêmement expressives et pleines de sentiments contrastés, de la joie passionnée au dépit le plus sombre. In Arcana est un quintette formé autour du cymbalum, instrument méconnu à cordes frappées très présent dans les musiques traditionnelles de l’Est. L’ensemble ré-interprète à sa manière des extraits des répertoires de la Renaissance et du Baroque sans toutefois s’y cloisonner. Deux voix, une flûte et un violoncelle accompagnent le cymbalum dans ce programme riche en émotions. Au plaisir de vous y retrouver, In Arcana Hae-Lim LEE, soprano Stéphane WOLF, contre-ténor Maïté PION-PIOLA, flûte Ekaterina YUKHNOVA, cymbalum Juliette DEVIENNE, violoncelle

Maldonne

Strasbourg 67100

Le 29/01/2026

Maldonne Des robes partout. De bal, de mariée, de chambre, à paillettes ou mal cousues, qui brillent, traînent, tombent. Dans Maldonne, première pièce de groupe de Leïla Ka, cinq femmes les portent, s’en défont. Après trois solos percutants (Pode Ser, C’est toi qu’on adore, Se faire la belle), la chorégraphe choisit le collectif pour continuer d’explorer le féminin sous toutes ses coutures. Quarante robes, cinq corps, une multitude d’identités en mouvement. La gestuelle passe de l’explosion à la retenue. Il y a de la sueur, du souffle, de la douceur. La chorégraphe invite ses quatre compagnes à déployer leur identité et leur fragilité. Le mouvement s’étire, s’élance, se rétracte ; la gestuelle ne fait l’économie d’aucun accent initié par leur souffle vital. De ses racines urbaines à l’héritage de Maguy Marin ou Pina Bausch, Leïla Ka forge une danse précise et puissamment expressive. Maldonne est une pièce de corps et de luttes, où l’on s’affirme, s’expose, se révèle. Une pièce chorale, politique, intensément vivante. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES    

Concert "Donibaneko Haizeak"

Manifestation culturelle, Musique classique, Spectacle

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 01/02/2026

L’orchestre de cuivres Donibaneko Haizeak vous invite à un voyage musical haut en couleur, où la puissance et la chaleur des cuivres se mêlent à la finesse des émotions. Au programme : un parcours éclectique allant de pièces intimistes aux harmonies délicates jusqu’aux grandes musiques de films qui ont marqué nos mémoires. Des mélodies pleines de douceur côtoieront des thèmes cinématographiques grandioses, pour une après-midi placée sous le signe de la diversité et du partage musical. Entre complicité, virtuosité et énergie communicative, les musiciens vous feront découvrir tout le spectre expressif des cuivres, du murmure du cor au souffle éclatant d’une trompette, sous la direction d’Anthony Lafargue.

Mi palpita il cor - Concert de musique ancienne

Musique, Musique classique

Haguenau 67500

Le 30/01/2026

“Mi palpita il cor” (mon cœur palpite) est le nom de ce programme de musique ancienne construit autour des lamentations amoureuses. Vous entendrez notamment « Che si può fare » de Barbara Strozzi et le « Lamento della Ninfa » de Claudio Monteverdi, mais aussi des extraits de Haendel, Porpora, Chédeville et Oginski. Si l’esthétique des lamentations évolue au travers des siècles, cet attrait pour les plaintes amoureuses persiste et reste propice à des compositions extrêmement expressives et pleines de sentiments contrastés, de la joie passionnée au dépit le plus sombre. In Arcana est un quintette formé autour du cymbalum, instrument méconnu à cordes frappées très présent dans les musiques traditionnelles de l’Est. L’ensemble ré-interprète à sa manière des extraits des répertoires de la Renaissance et du Baroque sans toutefois s’y cloisonner. Deux voix, une flûte et un violoncelle accompagnent le cymbalum dans ce programme riche en émotions. Au plaisir de vous y retrouver, In Arcana Hae-Lim LEE, soprano Stéphane WOLF, contre-ténor Maïté PION-PIOLA, flûte Ekaterina YUKHNOVA, cymbalum Juliette DEVIENNE, violoncelle

Le Serpent + Déraciné.e.s

Geispolsheim 67118

Le 31/01/2026

Le serpentDanse par la Cie Marino Vanna Le spectacle Le Serpent s’inspire de la symbolique du serpent dans la culture chinoise, représentant la sagesse, la transformation et le mystère. Marino Vanna, né sous ce signeastrologique, y exprime son lien personnel à travers une gestuelle fluide et expressive. Sa chorégraphie, à la fois légère et gracieuse, reflète sa propre expérience et ses réflexions. Chaque mouvement devient un langage chargé de sens, incarnant l’essence mythique du serpent.Ce spectacle est une exploration intime et artistique de l’identité et de la symbolique. Chorégraphie et interprétation : Marino Vanna – Partenaire : Espace MalrauxCrédit photo : Marion Fouquet Déraciné.e.sDanse-théâtre et vidéo projection par la Cie labellepoque Il n’est pas plus facile de créer un équilibre entre deux pays qu’entre deux vies. Pourtant parfois, il faut bien passer d’une rive à une autre.Cette performance mêlant danse-théâtre et vidéo projection raconte des histoires de migration, de déracinement, d’identité et de quête de soi. Peu importe pourquoi l’on doit partir, on se retrouve toujours à la recherche de racines. Comment trouver la potion magique qui conduit à ce nouvel[...]

Seppuku El funeral de Mishima

Strasbourg 67005

Du 29/01/2026 au 07/02/2026

À l’occasion du cinquantième anniversaire de la mort du poète japonais Yukio Mishima, Angélica Liddell offre un spectacle transgressif et inspiré, s’appuyant sur le code spirituel des samouraïs qui combine érotisme, mort et beauté — seppuku désignant une forme rituelle de suicide par éventration. Avec ce long poème d’adieu, empruntant les codes du Nô, drame chanté et dansé issu d’une tradition sacrée pratiquée au Japon depuis le XVe siècle, l’artiste catalane estime que « le sacrifice poétique est lié à l’obtention de la liberté ». Angélica Liddell n’interprète pas le suicide de Mishima comme une oeuvre littéraire nécessitant une nouvelle mise en mots. C’est plutôt l’expression de son engagement absolu au service d’une forme poétique ultime. Elle pose ainsi un acte d’avant-garde né d’un extrême désir de vie.  

Parler pointu

Théâtre, Conférence - Débat

Tréguier 22220

Le 31/01/2026

Et c’est pour qui ? Pour celles et ceux qui sont curieux·ses des accents, des langues régionales et des questions liées à l'identité, ou qui cherchent une expérience théâtrale à la fois drôle et émouvante. Dès 11 ans Benjamin Tholozan a grandi dans un village du midi, berceau d’Alphonse Daudet. Une terre provençale, latine, violente, truculente. Une terre de corrida. Trivial et sacré s’y mêlent en permanence. Toute sa famille y vit encore, et iels parlent tous·tes avec l’accent du midi. Sauf lui. Impossible de déceler dans son phrasé la moindre intonation méridionale, le moindre mot hérité du patois roman de ses ancêtres. Pour devenir acteur, il a gommé son accent. Il parle pointu. C’est-à-dire avec l’accent du pouvoir. Parler pointu est une expression que les méridionaux utilisent pour désigner l’accent parisien, en réalité celui du français normatif parlé dans les médias, et sur les scènes de théâtre. Parler Pointu raconte l’abandon progressif des parlers régionaux et des accents, et ce que cette perte revêt à la fois d’intime et de politique. Dans cette épopée historique et familiale, Benjamin Tholozan incarne avec fougue, joie et précision les personnages qui ont fait[...]

Autour de l'image et du signe

Strasbourg 67084

Du 29/01/2026 au 27/02/2026

Dans le contexte de « Strasbourg, capitale mondiale du livre 2024 », et en lien avec l’Atelier- Musée des arts et techniques graphiques de Ribeauvillé, les étudiants en arts visuels ont été amenés à travailler autour de l’image et du signe.L’exposition présente un ensemble d’expérimentations et de réalisations menées conjointement en design et en arts plastiques. La réflexion s’est portée sur l’expressivité.Comment les moyens techniques et plastiques amènent à l’expression et à la narration ?Les expérimentations sur des supports papier de formats variés, tels que l’affiche, le livret, la technique d’impression de caractères typographiques mobiles, la couleur et ses incidences, ont été des moyens d’explorer lechamp des possibles.Ces projets ont été menés par les enseignantes Eloïse Cariou et Catherine Guignon, en première année de Licence design et arts plastiques.

Racines en mouvement

Geispolsheim 67118

Le 01/02/2026

Racines en mouvementStage de danses, ateliers chants, cours de pilates et performances Tout au long de cette journée, plongez dans un univers où tradition et création se rencontrent pour faire vibrer votre esprit et votre corps, à travers des ateliers sur la voix et l’expression corporelle, ainsi que des performances musicales, mêlant musique vocale et instrumentale. Petit plus : pendant la journée les passionnés de photographie pourront participer à un concours photo, mettant en lumière la diversité de nos racines à travers des images qui capturent l’essence de nos origines en perpétuel mouvement. Que ce soit en couleur ou en noir et blanc, chaque cliché racontera une histoire unique, reflet de nos héritages en constante évolution. Pour accéder au détail de la journée, aux infos et pour réserver sa place, rendez-vous sur le site internetde l’association labellepoque : www.labellepoque.orgPetite restauration et bar. Durée : journée / Tout publicTarif unique : 5 € par personne pour la journéede 11h00 à 18h30Organisée par l’association labellepoque en collaboration avec la Compagnie Marino Vanna et l’Espace MalrauxCrédit photo : FDMJC Alsace

Scène ouverte

Strasbourg 67076

Le 03/02/2026

Mardi 3 février de 17h à 18h30 Public adulte et adolescent. Entrée libre Médiathèque André Malraux - Jamtisch 1er étage  Exotica Une scène ouverte est un lieu social où un·e artiste décide de faire une micro-performance devant un public. À la Médiathèque André Malraux, la scène Black Lodge est ouverte une fois par mois, à toutes les formes d’expression : musique, poésie, danse, théâtre.

Exposition - Au féminin - Peintures d'Izartist

Peinture, Exposition

Épernay 51200

Du 29/01/2026 au 07/03/2026

IZARTIST – Une peinture contemporaine féminine, sensible et affirmée. « Artiste peintre auteure autodidacte basée à Epernay, je développe une pratique picturale contemporaine centrée sur le portrait féminin. Mon travail se caractérise par des compositions fortes et reconnaissables, mêlant contrastes profonds, traitement expressif des visages et usage symbolique de la lumière et des jeux d’ombres. À travers mes créations, j’explore l’intimité, la puissance intérieure et la complexité émotionnelle du féminin. Inscrite dans une démarche à la fois artistique et introspective, je construis un univers singulier, sensible et engagé, où l’esthétique sert toujours le sens. Chaque œuvre propose un dialogue silencieux : regards habités, traits sculptés par la matière, gestuelle sensuelle assumée… et devient un espace de résonance où se mêlent douceur, force et vulnérabilité. Mes tableaux s’adressent autant aux amateurs d’art contemporain qu’aux collectionneurs en quête d’une peinture incarnée et vibrante. Au-delà de la toile, mes réalisations sont transposées sur du mobilier d’exception : fauteuil Voltaire, chaise Médaillon et modèle Empire. Chaque pièce, entièrement réalisée[...]

Exposition Sophie Kuijken

Exposition

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 18/10/2025 au 01/02/2026

Les portraits de Sophie Kuijken sont à la fois familiers et intrigants. L’artiste place ces personnages à la peau pâle, sur un fond sombre et sans détails. Ils semblent flotter tels des fantômes. Pourtant, ces personnages permettent à chacune et chacun de se reconnaître. Héritière de la peinture traditionnelle flamande, l’artiste peint à la manière des grands maîtres anciens, tout en utilisant une méthode actuelle. Pour réaliser ses portraits, Sophie Kuijken cherche des images d’objets et de personnes sur Internet. Elle tape des mots-clés, pouvant être un lieu, un nombre ou un terme. L’assemblage de plusieurs éléments (parties du corps, vêtements, accessoires) est ensuite travaillé et retouché sur un logiciel pour ne créer plus qu’un seul personnage. Ces personnages semblent avoir beaucoup de choses à dire mais leurs expressions sont indescriptibles. L’exposition de Sophie Kuijken présente une sélection de peintures inédites réalisées sur panneaux de bois ainsi que des dessins sur plâtre. Ce travail de différentes matières offre une expérience visuelle riche et révèle toute la finesse de son travail artistique.

Exposition Sophie Kuijken

Exposition, Peinture

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 18/10/2025 au 01/02/2026

Les portraits de Sophie Kuijken sont à la fois familiers et intrigants. L’artiste place ces personnages à la peau pâle, sur un fond sombre et sans détails. Ils semblent flotter tels des fantômes. Pourtant, ces personnages permettent à chacune et chacun de se reconnaître. Héritière de la peinture traditionnelle flamande, l’artiste peint à la manière des grands maîtres anciens, tout en utilisant une méthode actuelle. Pour réaliser ses portraits, Sophie Kuijken cherche des images d’objets et de personnes sur Internet. Elle tape des mots-clés, pouvant être un lieu, un nombre ou un terme. L’assemblage de plusieurs éléments (parties du corps, vêtements, accessoires) est ensuite travaillé et retouché sur un logiciel pour ne créer plus qu’un seul personnage. Ces personnages semblent avoir beaucoup de choses à dire mais leurs expressions sont indescriptibles. L’exposition de Sophie Kuijken présente une sélection de peintures inédites réalisées sur panneaux de bois ainsi que des dessins sur plâtre. Ce travail de différentes matières offre une expérience visuelle riche et révèle toute la finesse de son travail artistique.

Exposition - Takako Saito - Tout se joue

Exposition

Metz 57000

Du 02/01/2026 au 01/02/2026

Deux salles sont consacrées à l'artiste japonaise Takako Saito (1929, Japon - 2025, Allemagne), dont un ensemble d'œuvres a été récemment acquis par le FRAC Lorraine. Takako Saito est une artiste étroitement liée à Fluxus. Durant ses études de psychologie à Tokyo à la fin des années 1940, elle rejoint le mouvement Creative Art Education, fondé par Teijiro Kubo, qui prône la libre expression et le jeu. Résidant à New York de 1963 à 1968, où elle découvre Fluxus par l'intermédiaire de l'artiste Ay-O, elle collabore à ce mouvement suite à sa rencontre avec George Maciunas, notamment par des jeux de boules et d'échecs (Fluxchess), puis avec George Brecht et Robert Filliou. Elle publie son premier livre d'artiste en Angleterre à partir de 1973 avec Beau Geste Press, avant de travailler pour les éditions Francesco Conz de 1975 à 1979, date à laquelle elle s'installe définitivement à Düsseldorf en Allemagne, donnant des cours à l'Université de Essen. Cette artiste, qui ne sépare pas la vie de l'art, a placé au centre de sa pratique certains éléments qu'elle considère comme fondamentaux : prendre le public comme point d'orientation, un intérêt profond pour les matériaux et les[...]

Seul en scène, les notes qui s’aiment par André Manoukian

Musique, Jazz - Blues

Villers-Cotterêts 02600

Le 14/02/2026

Pour la Saint-Valentin, André Manoukian, seul au piano, dévoile les secrets des grands compositeurs et l’expression des sentiments en musique. Savez-vous que le premier microsillon a été inventé dans une pyramide égyptienne ? Pourquoi les chanteurs à la voix aigüe affolent les filles ? L'expression ''Con comme un ténor" est-elle justifiée par les lois de l'acoustique ? Comment l'exécution de Robespierre a-t-elle déclenché la naissance du Jazz ? André Manoukian, seul au piano, apporte des réponses à ces questions fondamentales. À travers son parcours amoureux semé de muses, de sirènes et de catastrophes, convoquant avec humour Pythagore ou Claude François, André Manoukian, seul au piano, dévoile les secrets des grands compositeurs et l’expression des sentiments en musique. Pour la Saint-Valentin, cet amoureux mélomane raconte, avec son érudition déjantée, une histoire de la musique comme vous ne l’avez jamais entendue. Vous n’écouterez plus jamais Sheila de la même manière ! À partir de 12 ans

Scène ouverte

Schiltigheim 67300

Le 05/02/2026

Jeudi 8 janvier de 16h à 18h Jeudi 5 février de 16h à 18h Public adulte et adolescent. Entrée libre Médiathèque Frida Kahlo Toutes les formes d’expression scéniques sont accueillies. Un espace équipé vous attend. En partenariat avec le collectif Zartam

Cinquième de Mahler - Opéra de Limoges

Musique, Opéra - Opérette

Limoges 87000

Le 06/02/2026

Orchestre symphonique de l'Opéra de Limoges. Pavel Baleff, direction musicale. Gustav Mahler - symphonie n° 5 en ut dièse mineur – 1902. Prélude : présentation par le chef d'orchestre à 19h15 Un chef-d’œuvre du post-romantisme. L’Autrichien Mahler est à l’apogée de son génie lorsqu’il écrit sa Ve symphonie. Malgré son caractère funèbre, elle touche au paroxysme de l’allégresse et de l’expression du sentiment amoureux. Née dans le contexte de l’union de Mahler avec la belle et brillante Alma Schindler, elle illustre, au sein de cinq mouvements contrastés, la progression de l’ombre vers la lumière. C’est la plus impétueuse de ses symphonies, présentant un large spectre émotionnel, jusqu’à l’euphorie finale ! Le film de Visconti Mort à Venise achèvera de populariser encore davantage cette œuvre, un des plus grands « tubes » de la musique symphonique. «Tout est dit...» > Durée 1h15

Muséoconférence - Laïcité française et pluralité

Mulhouse 68100

Le 11/02/2026

Rita Hermon-Belot, historienne, directrice d’études émérite à l’EHESS (CESPRA), spécialiste de l’histoire de la pluralité religieuse en France. Nombre de citoyens expriment une forme de “désarroi” quand ils sont confrontés à des questions ayant trait à l’expression religieuse dans la vie de tous les jours comme au travail. Face à l’impossibilité de s’appuyer sur une définition stable et indiscutable de la laïcité, il convient de circonscrire cette idée aussi précisément que possible. Loin du tapage médiatique dont la laïcité fait l’objet, ou de ses lectures qui font d’elle un impitoyable marqueur des clivages français, il paraît essentiel de revenir sur la genèse historique du pluralisme et des tensions religieuses qui ont contribué à progressivement faire émerger l’idée de tolérance puis de laïcité en France. Aborder l’ensemble de ces questions sous l’angle de la pluralité et de la diversité permet de proposer une chronique rigoureuse et dépassionnée des problèmes qui se posent aux expressions religieuses et convictionnelles, mais aussi en retour, des problèmes posées par ces dernières à l’idée laïque.

Muséoconférence - Laïcité française et pluralité

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie

Mulhouse 68100

Le 11/02/2026

Rita Hermon-Belot, historienne, directrice d’études émérite à l’EHESS (CESPRA), spécialiste de l’histoire de la pluralité religieuse en France. Nombre de citoyens expriment une forme de “désarroi” quand ils sont confrontés à des questions ayant trait à l’expression religieuse dans la vie de tous les jours comme au travail. Face à l’impossibilité de s’appuyer sur une définition stable et indiscutable de la laïcité, il convient de circonscrire cette idée aussi précisément que possible. Loin du tapage médiatique dont la laïcité fait l’objet, ou de ses lectures qui font d’elle un impitoyable marqueur des clivages français, il paraît essentiel de revenir sur la genèse historique du pluralisme et des tensions religieuses qui ont contribué à progressivement faire émerger l’idée de tolérance puis de laïcité en France. Aborder l’ensemble de ces questions sous l’angle de la pluralité et de la diversité permet de proposer une chronique rigoureuse et dépassionnée des problèmes qui se posent aux expressions religieuses et convictionnelles, mais aussi en retour, des problèmes posées par ces dernières à l’idée laïque.

Cinquième de Mahler - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Limoges 87000

Le 06/02/2026

Orchestre symphonique de l'Opéra de Limoges. Pavel Baleff, direction musicale. Gustav Mahler - symphonie n° 5 en ut dièse mineur – 1902. Prélude : présentation par le chef d'orchestre à 19h15 Un chef-d’œuvre du post-romantisme. L’Autrichien Mahler est à l’apogée de son génie lorsqu’il écrit sa Ve symphonie. Malgré son caractère funèbre, elle touche au paroxysme de l’allégresse et de l’expression du sentiment amoureux. Née dans le contexte de l’union de Mahler avec la belle et brillante Alma Schindler, elle illustre, au sein de cinq mouvements contrastés, la progression de l’ombre vers la lumière. C’est la plus impétueuse de ses symphonies, présentant un large spectre émotionnel, jusqu’à l’euphorie finale ! Le film de Visconti Mort à Venise achèvera de populariser encore davantage cette œuvre, un des plus grands « tubes » de la musique symphonique. «Tout est dit...» > Durée 1h15

Concert : Ditter + PAR.SEK

Musique

Nevers 58000

Le 07/02/2026

Rendez vous au Café Charbon samedi 7 février à 20h avec : DITTER [pop-punk] Un trio qui frappe fort, les corps, les cœurs, les genres musicaux aussi. Les mélodies pop explosives associées au cynisme de sales gosses du fond de la classe du groupe apporte la pointe de punk qui les démarque. Le résultat ? Une musique diablement vivante, organique et plein d'hymnes à reprendre ensemble le sourire aux lèvres. Un moment brûlant mais jouissif, un grand et beau terrain d'expression ! PAR.SEK [pop-électro] Simon, Coco et Manon, c'est un projet pop éclatant pour les oreilles et pour les yeux. Surplombant la scène, une grande boule blanche projette des visions cosmiques mixées en direct sur des chansons qui parlent d'amour, de fin du monde, d'amour pendant la fin du monde... Une chanson française réinventée par un trio qui avait déjà coupé le souffle à tout l'auditoire de la Coopérative de Mai en 2024, lorsqu'ils avaient interprété une intense version techno post-punk du titre légendaire de Jean-Louis Murat, Suicidez-vous le peuple est mort. Avec eux, l'ennui apocalyptique d'un monde sans beaucoup d'espoir se vit la tête haute, sur des morceaux électro-pop musclés qui tabassent,[...]

Concert : Ditter + PAR.SEK

Musique

Nevers 58000

Le 07/02/2026

Rendez vous au Café Charbon samedi 7 février à 20h avec : DITTER [pop-punk] Un trio qui frappe fort, les corps, les cœurs, les genres musicaux aussi. Les mélodies pop explosives associées au cynisme de sales gosses du fond de la classe du groupe apporte la pointe de punk qui les démarque. Le résultat ? Une musique diablement vivante, organique et plein d'hymnes à reprendre ensemble le sourire aux lèvres. Un moment brûlant mais jouissif, un grand et beau terrain d'expression ! PAR.SEK [pop-électro] Simon, Coco et Manon, c'est un projet pop éclatant pour les oreilles et pour les yeux. Surplombant la scène, une grande boule blanche projette des visions cosmiques mixées en direct sur des chansons qui parlent d'amour, de fin du monde, d'amour pendant la fin du monde... Une chanson française réinventée par un trio qui avait déjà coupé le souffle à tout l'auditoire de la Coopérative de Mai en 2024, lorsqu'ils avaient interprété une intense version techno post-punk du titre légendaire de Jean-Louis Murat, Suicidez-vous le peuple est mort. Avec eux, l'ennui apocalyptique d'un monde sans beaucoup d'espoir se vit la tête haute, sur des morceaux électro-pop musclés qui tabassent,[...]

Journée Portes Ouvertes - ÉSAL Épinal

Portes ouvertes

Épinal 88000

Le 07/02/2026

L’École Supérieure d’Art de Lorraine vous ouvre ses portes à Épinal le samedi 7 février 2026 ! Venez découvrir notre formation en Design d’expression – Mention image et narration, un cursus de 3 ans préparant au Diplôme National d’Art. Au programme : • Plongez dans la vie de l’école et explorez les projets créatifs des étudiants • Échangez avec enseignants, artistes, étudiants, diplômés et personnels • Participez aux visites guidées des ateliers : édition, vidéo, céramique, gravure… • Découvrez l’exposition des travaux des étudiants de 3e année • Profitez d’une petite restauration et d’une vente de créations par l’association étudiante Rhyzome

« Je(s) » : à la découverte du chant signe

Musique, Chorale - Chant

Villers-Cotterêts 02600

Le 07/02/2026

Assistez à ce concert instrumental et visuel de Jennifer Lesage-David et découvrez une langue faite de signes et de gestes. L’art du chansigne transpose la musique en Langue des Signes. Passerelle entre deux mondes, il permet aux sourds de ressentir la musique par les vibrations et de développer une écoute visuelle. Entre créations originales et chansons bien connues du répertoire français adaptées – de Eddy de Pretto à Mylène Farmer – le concert instrumental et visuel Je(s) expérimente le rythme sourd et propose une immersion dans la musicalité visuelle : une occasion exceptionnelle de vivre l’art du chansigne, en chanson, pour les entendants et les malentendants. Venez chansigner en chœur ! Réalisation et mise en scène : Jennifer Lesage-David Adaptation : Emmanuelle Laborit et Jennifer Lesage-David Chansigneuse : Emmanuelle Laborit Création musicale et musicien de scène : Patrice Rabille Production IVT – International Visual Theatre Avec le soutien de Fondation Orange Coproductions en cours TAP - Scène Nationale du Grand Poitiers, Théâtre du Point du Jour Qu’est-ce que le chansigne ? Le chansigne est une forme d’expression artistique à part entière qui donne à voir[...]

Déjeuner insolite à la Cité du Train

Mulhouse 68200

Du 07/02/2026 au 08/02/2026

Plongez dans l'atmosphère des années 1970, et embarquez pour un voyage culinaire à bord d’une mythique voiture-restaurant d’époque. Une expérience insolite, débutant ou se terminant par une visite libre du musée. Puis, prenez place à bord du Trans-Europ-Express, prestigieux train de voyageurs européen, pour un déjeuner insolite sur le thème des après-ski. Dans l’ambiance luxueuse d’une 1ère classe historique, laissez-vous transporter par un menu gourmand, mettant à l’honneur des saveurs d’antan revisitées avec élégance. Remontez le temps pour un moment unique ! Vivez une expérience exceptionnelle et surtout inoubliable… Réservation uniquement en ligne, places limitées. Tables de 4, 3 ou 2 personnes.

Puisque c’est comme ça je vais faire un opéra toute seule Théâtre musical - par Claire Diterzi et la compagnie Je Garde Le Chien

Musique, Pour enfants, Spectacle

Mont-Saint-Aignan 76130

Le 08/02/2026

Ce spectacle nous entraîne dans l’élan créateur d’Anya Karinskaya, jeune héroïne russe bien décidée à briser les murs du silence. À ceux qui lui affirment que “les grandes compositrices, ça n’existe pas”, elle répond par la révolte… et par la musique. S’inspirant autant du folklore ancestral que des riffs de guitares électriques de ses idoles contemporaines, elle crée, seule dans sa chambre, un opéra… pour une seule voix. Avec humour, intensité et une soprano aussi libre qu’expressive jouée par Anaïs de Faria, ce solo vibrant devient un manifeste pour la liberté d’inventer, de rêver, de s’affirmer. Un hommage puissant et sensible à toutes celles qui osent créer, envers et contre tout. Moment musical à l’issue du spectacle. La bibliothèque sera exceptionnellement ouverte de 9h30 à 12h30. Spectacle jeune public dès 5 ans Durée : 40 minutes

Puisque c’est comme ça je vais faire un opéra toute seule Théâtre musical - par Claire Diterzi et la compagnie Je Garde Le Chien

Concert, Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

MONT-SAINT-AIGNAN 76130

Le 08/02/2026

Ce spectacle nous entraîne dans l’élan créateur d’Anya Karinskaya, jeune héroïne russe bien décidée à briser les murs du silence. À ceux qui lui affirment que “les grandes compositrices, ça n’existe pas”, elle répond par la révolte… et par la musique. S’inspirant autant du folklore ancestral que des riffs de guitares électriques de ses idoles contemporaines, elle crée, seule dans sa chambre, un opéra… pour une seule voix. Avec humour, intensité et une soprano aussi libre qu’expressive jouée par Anaïs de Faria, ce solo vibrant devient un manifeste pour la liberté d’inventer, de rêver, de s’affirmer. Un hommage puissant et sensible à toutes celles qui osent créer, envers et contre tout. Moment musical à l’issue du spectacle. La bibliothèque sera exceptionnellement ouverte de 9h30 à 12h30. Spectacle jeune public dès 5 ans Durée : 40 minutes

Stage vacances hiver de peinture et de dessin enfants et adolescents

Spectacle

Cluny 71250

Du 09/02/2026 au 11/02/2026

Pendant ce stage à l’atelier, nous aborderons le dessin et la couleur sur différents supports, sur toile et sur grands formats papier avec des techniques variées. Notre objectif : couleur et expression ! Nous nous inspirerons des paysages enneigés de l’artiste moderne Claude Monet. Chaque enfant réalisera son propre tableau en peinture Nous créerons une grande fresque représentant un ciel composé d’oiseaux et de fleurs avec des encres de couleur. Possibilité d’ouvrir un second stage les après-midis de 14h à 16h pour un minimum de 5 participants.

Stage vacances hiver de peinture et de dessin enfants et adolescents

Dessin - Collage, Pour enfants

Cluny 71250

Du 09/02/2026 au 11/02/2026

Pendant ce stage à l’atelier, nous aborderons le dessin et la couleur sur différents supports, sur toile et sur grands formats papier avec des techniques variées. Notre objectif : couleur et expression ! Nous nous inspirerons des paysages enneigés de l’artiste moderne Claude Monet. Chaque enfant réalisera son propre tableau en peinture Nous créerons une grande fresque représentant un ciel composé d’oiseaux et de fleurs avec des encres de couleur. Possibilité d’ouvrir un second stage les après-midis de 14h à 16h pour un minimum de 5 participants.

Amor latino : concert salsa de Sr. Tumbao

Strasbourg 67000

Du 09/02/2026 au 10/02/2026

À l’occasion de Strasbourg Mon Amour, la salle du Quai de Scène accueille Sr. Tumbao, un groupe latino explosif né de la rencontre de six artistes originaires de Colombie, du Venezuela et de Cuba. Entre salsa, cumbia, reggaetón et timba, le concert célèbre l’amour sous toutes ses formes : amour de la musique, des racines, du partage et de la danse.    L’événement se déroulera le lundi 9 février au Quai de Scène, avec une ouverture des portes dès 20h et le début du concert à 21h. Une buvette ainsi qu’un service de restauration seront proposés sur place. Les préventes sont disponibles en ligne jusqu’au dimanche 8 février à 19h. Une billetterie sera également ouverte sur place le soir de l’événement, avec une majoration de 2 € sur les deux tarifs. Portée par une énergie communicative et des rythmes endiablés, la soirée se prolongera par une jam session ouverte, invitant musicien.nes et public à monter sur scène pour improviser, échanger et partager un moment festif et chaleureux. Ce sera une véritable déclaration d’amour collective aux cultures latino-américaines, offrant un espace d’expression libre et bienveillant pour tou.tes, qu’on soit musicien.ne confirmé.e ou amateur.ice.    Qui[...]

Restaurer la confiance dans la sphère publique

Strasbourg 67070

Le 10/02/2026

Débat avec un député européen et des experts. En partenariat avec le Parlement européen et le Mouvement européen. Rencontre modérée par Annette Gerlach, journaliste à Arte. Le Bouclier démocratique européen s’inscrit dans un contexte où la confiance des citoyens envers les institutions publiques est fragilisée par la désinformation, les ingérences extérieures et la montée de la défiance dans les institutions publiques. Il vise à renforcer la résilience des démocraties européennes en protégeant les processus électoraux, en consolidant la transparence institutionnelle et en défendant les valeurs fondamentales de liberté d’expression, pluralisme et solidarité. Ce projet se présente comme une réponse collective aux menaces qui pèsent sur la stabilité politique et sociale de l’Union, en cherchant à restaurer la légitimité démocratique, à assurer un paysage de l’information fiable et à garantir la participation active des citoyens.

Exposition "Art urbain"

Peinture, Photographie - Vidéo, Exposition

Lussac-les-Châteaux 86320

Du 06/02/2026 au 02/05/2026

Une exposition en intérieur par Pikos Paseos et Grop Pour cette première exposition de l’année, La Sabline accueille deux artistes poitevins, Piko Paseos et Grop qui proposent de l’art urbain... pour l’intérieur ! C’est un travail riche en couleurs, percutant, métissé, réaliste, abstrait, Cartoon. C’est aussi l’histoire d’un copinage qui pousse ce duo vers des projets communs de création. Entre murs, toiles et supports détournés, Grop explore le dialogue entre l’espace urbain et l’expression personnelle. Ses œuvres, à la fois puissantes et ludiques, questionnent la place de l’image dans notre quotidien et célèbrent la liberté créative. Piko est un artiste pluridisciplinaire qui mêle photographie, peinture et collage dans l’espace public. Entre poésie et amour, son œuvre évolue vers une expression plus engagée, abordant les grands sujets d’actualité avec sensibilité et humanité.

Exposition "Art urbain"

Exposition

Lussac-les-Châteaux 86320

Du 06/02/2026 au 02/05/2026

Une exposition en intérieur par Pikos Paseos et Grop Pour cette première exposition de l’année, La Sabline accueille deux artistes poitevins, Piko Paseos et Grop qui proposent de l’art urbain... pour l’intérieur ! C’est un travail riche en couleurs, percutant, métissé, réaliste, abstrait, Cartoon. C’est aussi l’histoire d’un copinage qui pousse ce duo vers des projets communs de création. Entre murs, toiles et supports détournés, Grop explore le dialogue entre l’espace urbain et l’expression personnelle. Ses œuvres, à la fois puissantes et ludiques, questionnent la place de l’image dans notre quotidien et célèbrent la liberté créative. Piko est un artiste pluridisciplinaire qui mêle photographie, peinture et collage dans l’espace public. Entre poésie et amour, son œuvre évolue vers une expression plus engagée, abordant les grands sujets d’actualité avec sensibilité et humanité.

DITTER + ÎLE DE GARDE

Strasbourg 67100

Le 12/02/2026

Voici deux trios, 6 musicien·nes d’horizons différents avec un dénominateur commun, celui de traverser les styles, les époques et les disciplines pour un amour de la scène et de l’émotion partagée. DITTER nous présente une pop combative, empreinte de punk ou d’électro, tout ce que vous voudrez tant que cela nourrit une célébration libératoire des corps et des cœurs. Île de Garde propose une vision urgente et lucide de l’humanité et de sa violence. Largement inspirée des milieux de la peinture, du cinéma et des mouvements militants, les musiciennes arborent un style rock, punk, new wave dans un live détonnant. Les sales gosses du fond de la classe sont désormais devant vous pour brûler la scène, tenez-vous prêt·es ! DITTER Derrière ce nom un trio, mais surtout une musique qui frappe autant les corps que les coeurs. Une musique vivante, organique pleine d’hymnes à reprendre tous ensemble, un sourire aux lèvres et les hanches en mouvement. Un amour pour la pop, un soupçon de punk associés à une pointe de cynisme et toujours beaucoup d’humour, les sales gosses du fond de la classe sont désormais devant vous pour brûler la scène, leur grand terrain d’expression pour partager[...]